дисковая палитра Олег Буйко

Дисковая палитра предназначена для подбора цвета по краю своей поверхности методом прямого сравнения.
Подбор цвета может осуществляться непосредственно с натуры, а также с изображения на фотографии или электронном устройстве (планшет, телефон и т.п.)

Инструмент предназначен как для точного подбора цвета, так и для его художественной переработки.
Палитра имеет возможность настройки по экспозиции.

Дисковая палитра представляет собой вращающийся диск с несколькими степенями свободы.
Палитра является составной частью держателя референса (планшета). Она может быть соединена с ним двумя вариантами – непосредственно к держателю для работы с планшета, телефона или фотографии, а также к поворотной струбцине для работы с натуры.

Струбцина инструмента может крепится к подрамнику холста, к мольберту или к крышке этюдника (захват струбцины имеет ширину 52 мм. Вес около 230 г).

Палитра легко собирается и монтируется в условиях студии или на природе.
Устройство универсальное, предполагающее разные варианты крепления и использования.

Диск поворачивается и меняет свое положение с помощью удобной ручки. Степень сопротивления вращения диска и всех других соединений инструмента настраивается.

Краски подбираются по краю диска. Его диаметра вполне до достаточно для подбора и проверки всех базовых цветов натуры или фотографии.

При работе с натуры диск палитры может как подниматься на уровень взгляда для сравнений, так и опускаться.
Степень свободы крепления палитры достаточно широкий для нахождения удобного положения на линии взгляда художника и натуры. Когда в ней нет необходимости, она опускается.
(Дисковая палитра как правило не заменяет основную палитру художника, а является дополнительным инструментом проверки цвета)

Вертикальное положение палитры дает определенные преимущества – так как краски на поверхности работы и на палитре находятся в одной плоскости, это удобно для сравнений.
К тому же вертикальное положение палитры сводит к минимуму воздействие на нее бликов верхнего света (небо, солнце, белый потолок, светильники в помещении), к чему особо чувствительна глянцевая поверхность красок.

Важной особенностью инструмента является возможность настройки угла плоскости палитры относительно источника света, что позволяет синхронизировать светлоту красок на палитре с красками натуры. Поскольку освещение рабочего места художника и натуры часто различается, эта настройка крайне важна.

Изменяя угол поворота палитры к источнику света или от него, можно регулировать яркость красок, так как их светлота будет существенно меняться в зависимости от экспозиции. Эта настройка оказывает принципиальное влияние на общую тональность будущей работы, позволяя художнику точно управлять светлотным диапазоном картины.

В этом случае работает простая обратная закономерность – света на палитре много – картина темная. Света на палитре мало – картина светлая.
То есть если диск палитры повернуть к свету, то работа по итогу получится в темных тонах. Нам в этом случае автоматически придется затемнять все краски при сравнениях, поскольку краски на палитре будут сильнее освещены, чем натура.
И наоборот - если понизить количество света на палитре поворотом от источника света, вся живопись будет светлой.

Перед работой нужно нанести мазок чистых белила на диск палитры и путем поворота палитры к источнику света или от него добиться того, чтобы белила соответствовали или были немного ярче самого светлого места натуры. Также к предмету живописи можно поднести белую бумажку и именно по ней выставить экспозицию инструмента.
Как только мы подогнали белила к ярким местам натуры, можно приступать к работе - тон и цвет можно сравнивать буквально напрямую. Возможностей наших красок хватит, чтобы покрыть всю тональную шкалу объекта живописи.

С работой в студии все просто – краски и натура обычно находятся примерно в одинаковом освещении. Но иногда бывает, что наша рабочее место освещено сильнее, чем натура. И наоборот. В таком случае можно выставить экспозицию палитры:
Если натура освещена сильнее чем ваше рабочее место, то экспозицию инструмента стоит немного высветлить (поворотом плоскости палитры к источнику света). Это позволит избежать пересветленности работы.
И наоборот – если ваш мольберт сильнее освещен, чем натура, нужно понизить экспозицию света на палитре, немного повернув ее от источника света. В этом случае нам придется автоматически немного повышать светлоту красок при подборе, тем самым тональность красок будет сопоставима с цветами натуры.

Если писать пейзаж находясь на солнце, то диски палитры также должен быть освещен солнцем. В этом случае основной тональный диапазон натуры мы покрываем. Но на очень жестком прямом солнце экспозицию палитры можно несколько понизить (поворотом плоскости палитры до 45°), чтобы работа по итогу не получилось слишком темной.

Работая на пленэре в облачный или пасмурный день мы легко берём нашими красками все тональности, кроме белого неба, или каких-то ярких бликов.
Поскольку краска не в состоянии соперничать с такого рода объектами, самые яркие места природы придется писать на один – два тона темнее, что естественно для грамотной живописи.

При работе с экрана планшета или телефона инструментом пользоваться максимально удобно. Настройка палитры по экспозиции при этом не требуется. Достаточно настроить яркость экрана устройства, тем самым отрегулировав нужную тональность будущей работы.
Обязательное условие – отключить автояркость устройства и любые другие настройки, автоматически меняющие цвет экрана. А также выставить яркость свечения экрана так, чтобы чистый белый цвет изображения не был светлее, чем белила взятые на палитре.

Белый цвет экрана может голубить, это не важно, но он не должен быть ярче наших белил. В этом случае наши краски легко покрывают весь тональный диапазон изображения.
И разумеется фотографию при необходимости можно предварительно обработать в редакторе, чтобы повысить звучность живописи.

При работе с обычной отпечатанной фотографии все максимально просто. Мы устанавливаем фотографию на держатель планшета, поворачиваем плоскость перпендикулярна взгляду и подбираем цвет на дисковой палитре, помещая диск непосредственно к тому участку фотографии, цвет которого нужно подобрать.

При всех описаных сценариях работать с цветом дисковая палитра может тремя способами: точный перенес всех оттенков натуры, избирательная работа с цветом и полная художественная переработка цвета натуры. Подробнее об этом в статье Метод прямого сравнения и различных видео на моем канале YouTube, RUTUBE, ВКонтакте.

Работу с цветом можно условно разделить на 3 подхода:
-Точное перенесение оттенков натуры.
-Избирательная работа с цветом — усиление или ослабление отдельных оттенков.
-Полная художественная переработка — создание авторской палитры

Причём главное преимущество метода прямых сравнений — это возможность творчески перерабатывать цвет, делать его более осознанным и художественным.
Когда художник работает традиционным методом на обычной палитре, сделать это сложно — оттенки воспринимаются изолированно, мешает одновременный контраст, цветовая константность и тд. (подробнее в статье Метод прямых сравнений). Но при прямом визуальном контакте даже художник с небольшим опытом интуитивно чувствует, куда «толкнуть» оттенок, чтобы он зазвучал, стал более выразительным или, наоборот, оказался более сдержанным.

Цвета натуры при таком подходе лишь отправная точка, а итоговая палитра может значительно отличаться. Прямые сравнения помогают экспериментировать с их изменением, находя более интересные решения.

Когда краска находится непосредственно на одной линии с натурой, художник сразу ощущает, впишется ли оттенок в картину, подобно тому, как музыкант интуитивно улавливает правильную ноту в мелодии. Одни цвета звучат естественно, другие абсолютно выпадают. И это становится очевидным именно в момент прямого сопоставления.

Инструмент поможет художнику осознанно и смело выбирать цвета, даже если они не соответствуют натуре. Иногда именно неожиданный оттенок, который казался бы странным сам по себе, в картине звучит, придает глубину и выразительность.
Такой подход позволяет художнику не просто копировать натуру, а осознанно работать с цветом, дает возможность интуитивно находить цветовые решения, которые помогают сделать картину живой и цельной.

Дисковая палитра работает по тому же принципу, что хромастик . Оба инструмента основаны на одном принципе — методе прямого сравнения цветов.
Однако их функциональность несколько различается. Дисковая палитра предназначена для проверки оттенков и работы с ней непосредственно кистью. Хромастик, как самостоятельный универсальный инструмент, позволяет создавать большие замесы краски на палитре и тут же сравнивать их с натурой.
Дисковая палитра особенно удобна для работы с экрана, хромастик комфортно работает как с экраном, так и с натурой.

Дисковая палитра — это профессиональный инструмент для художников любого уровня. Инструмент изготовлен из высококачественного бука и запатентован как инновационное решение подбора цвета.